Schauspieler David Aráoz (Mitte) freute sich mit seinem Dolmetscher (2. von rechts) riesig über seinen Seymour Cassel Award als bester Hauptdarsteller im Film „The Longest Night“. Zur Jury für die Preisvergabe gehörten Paul Tiltges (links), Deborah Kara Unger sowie RP Kahl (nicht im Bild). Filmfest-Chef Torsten Neumann (rechts) moderierte den Abschlussabend.
Foto: Uwe Schucht
Oldenburg (vs) Das 27. Internationale Filmfest Oldenburg ist vorbei. Und das ist auch gut so. Denn ein Filmfestival unter diesen Bedingungen bereitet nicht wirklich Freude und wollen Kino- und Filmfreunde auch nicht wieder erleben. Corona bedingt war vieles anders als sonst. Weniger Filme, weniger Spielorte, weniger nationale und internationale Gäste, wenig Glamour und keine Partys (zumindest nicht offiziell). Und dabei gibt es doch immer wieder böse Zungen, die behaupten, die Partys seien wichtiger als die Filme.
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Das emsige Team um Filmfest-Chef Torsten Neumann hat dennoch alles Mögliche dafür getan, um die gegebenen Umstände so gut wie möglich zu nutzen und Festivalstimmung aufkommen zu lassen. „Die Anreise von Festivalgästen aus neun Ländern war ein Kraftakt, ebenso wie die parallele Organisation eines virtuellen und analogen Festivals. Die Situation erforderte kreative Lösungen und ein hohes Maß an Flexibilität von allen Beteiligten“, so die Festival-Presse. Und dafür gebührt auf jeden Fall Dank.
Preisvergabe und Abschlussfilm „Savage State“
Mit der Preisvergabe für die besten Filme und Darsteller_innen und dem Abschlussfilm „Savage State“ von David Perrault ging das Filmfest 2020 am Sonntag zu Ende. Das prunkvolle Staatstheater war in diesem Jahr nicht der Ort der Closing Night Gala, sondern die schmucklose Halle der Kulturetage. Weniger Film-Gäste, weniger Geladene und auch weniger Publikum kamen zum Abschluss. Überhaupt blieben in den vergangenen Tagen viele Kinostühle leer und das nicht nur durch die Vorgaben der Abstände und geringerer möglicher Zuschauerzahlen. Das Oldenburger Publikum traut sich nicht in so großer Zahl in englischsprachige Filme oder Filme mit englischen Untertiteln. Nur eine handvoll deutschsprachiger Filme gab es zu sehen, was an den Corona bedingten, fehlenden Synchronisationen lag. So waren die deutschen Produktionen, allen voran die beiden Tatort-Weltpremieren, am besten besucht. Neben einigen realen Nachgesprächen im Kinosaal mit Publikum gab es 15 virtuelle Gespräche mit Filmschaffenden, wenn auch bei den Live-Schalten oft mit reichlich technischen Problemen. Besucherzahlen und Angaben wie viele Filmfreunde den Streaming-Dienst nutzten, wurden nicht genannt, vom digitalen Angebot machten laut Festival Filmfans aus 114 verschiedenen Ländern Gebrauch.
Höhepunkte setzten Okuda San Miguel und William Friedkin
Optischer Höhepunkt war die farbenfrohe Arbeit des weltbekannten Street Artist Okuda San Miguel. Pünktlich zur Eröffnung sorgte der Spanier in Form eines großformatigen Wandgemäldes neben dem Polyester-Club gegenüber des Horst-Janssen-Museums für ein neues Wahrzeichen im Oldenburger Stadtbild.
Weiterer Höhepunkt war auch das einstündige Online-Live-Gespräch mit Starregisseur William Friedkin. Im Gespräch mit Filmjournalist Scott Roxborough (The Hollywood Reporter) und Festivalchef Torsten Neumann gab der 85-Jährige spannende Einblicke in seine lange und einmalige Karriere. Anlass hierfür war die Retrospektive, mit der der Regisseur für seine großen Verdienste um das Kino, wie wir es kennen, ausgezeichnet wurde und in deren Rahmen eine Werkschau ausgewählter Filme lief.
Herzlichkeit und Dankbarkeit spürbar bei den Filmfest-Gästen
Große Freude gab es aber trotz aller Umstände bei den anwesenden und virtuellen Gästen darüber, dass überhaupt ein Filmfestival möglich war und wie immer über das herzliche Willkommen in Oldenburg. Bei der Preisvergabe am Sonntag gab ebenso reichlich Ausdruck der Freude und Dankbarkeit sowie jeden Menge (Luft-)Küsschen.
Der Publikumspreis, für den die Festival-Zuschauer sowohl nach den analogen als auch nach den digitalen Screenings abstimmen konnten, ging an „Miracle Fishing“ von Miles Hargrove. Der Regisseur wurde live zugeschaltet und mit seinem Preis überrascht.
Den German Independence Award – Spirit of Cinema erhielt der Eröffnungsfilm „Puppy Love“ von Michael Maxxis. Gerührt und Dankbar sprach der Regisseur auf der Bühne.
Mit dem Seymour Cassel Award für die beste darstellerische Leistung wurden Paz de la Huerta für ihre Hauptrolle in „Puppy Love“ sowie Daniel Aráoz, Hauptdarsteller von „The Longest Night“, ausgezeichnet.
Die Kurzfilmjury, bestehend aus dem Fotografen Tim Bruening, der Schauspielerin Patrycja Płanik und dem Regisseur Andreas Horvath, vergab den German Independence Award für den besten Kurzfilm an den russischen Beitrag „The Coat“ von Igor Nevedrov. Eine lobende Erwähnung erhielt David G. Morgans „Whisky Charly“.
Schauspielerin Paz de la Huerta betrachtet die Gravur von Goldschmiedemeister Thomas Kunke auf ihrer Trophäe.
Foto: Volker Schulze
Nach Preisvergabe und Abschlussfilm ging es traditionell und Oscar-gemäß zur Gravur der Trophäen in die Goldschmiede von Thomas Kunke. Fleißig wurde in das Filmfest-Gästebuch geschrieben, Küsschen auf Abstand verteilt und für die noch verbliebenen Film-Gäste ging es Montag zurück Richtung Heimat oder zu anderen Film-Projekten. Mögen sie gesund bleiben und zur 28. Ausgabe wieder kommen. Und dann können wir wieder alle gemeinsam ins Kino gehen.